ບັນດານັກແຕ້ມທີ່ກ່ຽວຂ້ອງທີ່ສຸດຂອງ Oaxaca, ແບ່ງປັນຂໍ້ມູນ ສຳ ຄັນກ່ຽວກັບຊີວິດແລະການເຮັດວຽກຂອງພວກເຂົາ.
ໂທລະດາ
Francisco Toledo ບໍ່ແມ່ນທັງຍຸກສະ ໄໝ ແລະໃນປະຈຸບັນ, ລາວເປັນຊ່າງແຕ້ມນອກເວລາທີ່ລາວຢູ່. ລາວເກີດຢູ່Juchitán de Zaragoza:“ ຕັ້ງແຕ່ຂ້ອຍຍັງເປັນເດັກນ້ອຍຂ້ອຍໄດ້ແຕ້ມ, ຄັດລອກຕົວເລກຈາກປື້ມ, ແຜນທີ່, ແຕ່ມັນກໍ່ແມ່ນເມື່ອຂ້ອຍມາຮອດ Oaxaca, ເມື່ອຂ້ອຍຮຽນຈົບໂຮງຮຽນປະຖົມ, ຂ້ອຍໄດ້ຄົ້ນພົບໂລກສິນລະປະໂດຍການຢ້ຽມຢາມໂບດ, ສົນທິສັນຍາແລະຊາກຫັກພັງໂບຮານຄະດີ [ ... ] ຂ້າພະເຈົ້າບໍ່ສາມາດພັກຜ່ອນໄດ້ແລະຂ້ອຍເປັນນັກຮຽນທີ່ບໍ່ດີ, ເພາະວ່າຂ້ອຍບໍ່ໄດ້ຮຽນຈົບຊັ້ນສູງ, ດັ່ງນັ້ນຄອບຄົວຂອງຂ້ອຍໄດ້ສົ່ງຂ້ອຍໄປເມັກຊິໂກ. ໂຊກດີທີ່ຂ້ອຍສາມາດເຂົ້າໄປໃນໂຮງຮຽນສິລະປະຫັດຖະ ກຳ ທີ່ ກຳ ລັງເລີ່ມຕົ້ນໃນ Ciudadela ແລະຜູ້ ກຳ ກັບແມ່ນJoséChávez Morado. ຂ້ອຍເລືອກອາຊີບເປັນຊ່າງພາບແລະຮຽນຮູ້ການຄ້າ: ຈາກການເຮັດຄວາມສະອາດແກນ, ແກະສະຫຼັກ, ແຕ້ມແລະພິມ. ບໍ່ດົນຫລັງຈາກຂ້ອຍໄດ້ພົບກັບນັກແຕ້ມ Roberto Doniz, ຜູ້ທີ່ ກຳ ລັງເລີ່ມຕົ້ນໂດດເດັ່ນ, ແລະລາວໄດ້ຂໍໃຫ້ຂ້ອຍສະແດງຮູບແຕ້ມຂອງຂ້ອຍ, ເຊິ່ງຕໍ່ມາລາວໄດ້ໄປຫາ Antonio Souza, ເຈົ້າຂອງຫໍສະແດງທີ່ ສຳ ຄັນ. Souza ມີຄວາມກະຕືລືລົ້ນໃນການເຮັດວຽກຂອງຂ້ອຍແລະໄດ້ຈັດງານວາງສະແດງຄັ້ງ ທຳ ອິດຂອງຂ້ອຍຢູ່ Fort Worth, Texas, ໃນປີ 1959. ພຽງເລັກນ້ອຍຂ້ອຍເລີ່ມຂາຍແລະຂ້ອຍກໍ່ມີຮູບແບບຢູ່ແລ້ວ, ຖ້າເຈົ້າຢາກຈະເອີ້ນແບບນັ້ນ. ດ້ວຍເງິນທີ່ຂ້ອຍ ກຳ ລັງປະຫຍັດແລະ ຄຳ ແນະ ນຳ ແລະ ຄຳ ແນະ ນຳ ຂອງ Souza, ຂ້ອຍໄດ້ໄປປາຣີ. ຂ້ອຍໄປເປັນເວລາ 1 ເດືອນແລະຂ້ອຍຢູ່ເປັນເວລາຫລາຍປີ! […] ຂ້າພະເຈົ້າບໍ່ໄດ້ທາສີເປັນເວລາດົນນານ, ແຕ່ຂ້າພະເຈົ້າບໍ່ໄດ້ປະຖິ້ມການແກະສະຫຼັກ; ຂ້ອຍມີຄະນະ ກຳ ມະການເປັນປະ ຈຳ ແລະບໍ່ດົນມານີ້ຂ້ອຍໄດ້ລົງພິມເພື່ອຜົນປະໂຫຍດຂອງສວນພະລຶົກສະສາດ […] ຊາວ ໜຸ່ມ ເກືອບຈະເລີ່ມຕົ້ນເຮັດອາຊີບຂອງເຂົາເຈົ້າ. ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າບັນດານັກແຕ້ມຮູບ ໃໝ່ ຈຳ ເປັນຕ້ອງມີຂໍ້ມູນເພີ່ມເຕີມ, ພ້ອມດ້ວຍການເດີນທາງ, ທຶນການສຶກສາ, ການວາງສະແດງຈາກຕ່າງປະເທດ. ມັນເປັນສິ່ງ ຈຳ ເປັນທີ່ຈະຕ້ອງເປີດຕົວເອງແລະບໍ່ໄດ້ປິດປະຕູໃຫ້ໂລກ.”
Roberto Doniz
Roberto ເລີ່ມຕົ້ນແຕ້ມຮູບຕັ້ງແຕ່ຍັງນ້ອຍ. ເມື່ອອາຍຸໄດ້ສິບສາມປີລາວໄດ້ເຂົ້າໂຮງຮຽນກາງຄືນ ສຳ ລັບຜູ້ອອກແຮງງານແລະຫຼັງຈາກນັ້ນລາວກໍ່ໄດ້ໄປໂຮງຮຽນ Esmeralda ທີ່ມີຊື່ສຽງໃນປີ 1950:“ ໃນໄວໆນີ້ຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ຮູ້ວ່ານອກ ເໜືອ ໄປຈາກບ່ອນເຮັດວຽກແລ້ວ, ມັນ ຈຳ ເປັນຕ້ອງໄປຫ້ອງສະຫມຸດ, ຫ້ອງວາງສະແດງ, ເພື່ອໃຫ້ມີຮູບພາບທີ່ກວ້າງຂວາງຂອງຕະຫຼາດ. art ເພື່ອແກະສະຫຼັກອະນາຄົດໃຫ້ຕົວເອງແລະກາຍເປັນສີມືອາຊີບ, ເພາະວ່າມັນຍາກຫຼາຍທີ່ຈະຫາລ້ຽງຊີບຈາກສິລະປະ […] ໃນປີ 1960 ຂ້ອຍໄດ້ໄປອາໄສຢູ່ປາຣີແລະຂ້ອຍໂຊກດີພໍທີ່ຈະມີການວາງສະແດງຫຼາຍໆຄັ້ງ […] ບໍ່ດົນຫລັງຈາກຂ້ອຍກັບມາ Oaxaca, ຜູ້ ອຳ ນວຍການວິທະຍາໄລໄດ້ເຊີນຂ້າພະເຈົ້າໃຫ້ຮຽນຢູ່ໂຮງຮຽນວິຈິດສິນແລະຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ພັກຢູ່ທີ່ນັ້ນເປັນເວລາສອງປີ […] ໃນກອງປະຊຸມ Rufino Tamayo Plastic Arts Workshop, ກໍ່ຕັ້ງຂຶ້ນໃນປີ 1973, ຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ພະຍາຍາມຊຸກຍູ້ໃຫ້ນັກຮຽນພັດທະນາຄວາມສາມາດໃນການສ້າງສັນຂອງເຂົາເຈົ້າເອງ, ເຊິ່ງ ພວກເຂົາຈະບໍ່ອຸທິດຕົນເພື່ອເຮັດ ສຳ ເນົາຂອງນັກແຕ້ມທີ່ມີຊື່ສຽງ. ເດັກຊາຍອາໄສຢູ່ໃນກອງປະຊຸມ. ຫລັງຈາກພວກເຂົາລຸກຂຶ້ນແລະກິນເຂົ້າເຊົ້າ, ພວກເຂົາໄດ້ໄປເຮັດວຽກ ໝົດ ມື້ແລະບໍ່ໄດ້ແຕ້ມແລະແຕ້ມສີຕາມທີ່ພວກເຂົາຕ້ອງການ. ຕໍ່ມາຂ້ອຍກໍ່ເລີ່ມສອນວິຊາການດ້ານການຄ້າໃຫ້ເຂົາເຈົ້າ.
ຟີເລໂມນ James
ລາວເກີດຢູ່ San José Sosola, ເມືອງນ້ອຍໃນເສັ້ນທາງໄປປະເທດແມັກຊິໂກ, ໃນຕອນຕົ້ນຂອງ Mixteca, ໃນປີ 1958:“ ຂ້ອຍເຄີຍຝັນຢາກຮຽນແຕ້ມສີ. ຫຼັງຈາກນັ້ນຂ້ອຍມີຄວາມສຸກ […] ຂ້ອຍພິຈາລະນາຜ້າໃບສີຂຽວເວລາຂ້ອຍເລີ່ມຕົ້ນມັນ, ຄືກັບ ໝາກ ໄມ້, ແລະດັ່ງທີ່ຂ້ອຍແຕ້ມມັນມັນສຸກແລ້ວ […] ເມື່ອຂ້ອຍຈົບມັນ, ເພາະວ່າຂ້ອຍຖືວ່າມັນເປັນການເດີນທາງໃນເວລານີ້. ລາວຄືກັບລູກຊາຍຜູ້ ໜຶ່ງ ທີ່ຈະຕ້ອງເປັນຄົນກຸ້ມຕົນເອງແລະເວົ້າ ສຳ ລັບຕົວເອງ.
Fernando Olivera
ລາວເກີດຢູ່ເມືອງ Oaxaca ໃນປີ 1962, ຢູ່ໃນຄຸ້ມ La Merced; ຮຽນກ່ຽວກັບການແກະສະຫຼັກຢູ່ໂຮງຮຽນວິຈິດສິນກັບຄູສອນພາສາຍີ່ປຸ່ນ Sinsaburo Takeda:“ ບາງຄັ້ງກ່ອນ ໜ້າ ນີ້ຂ້ອຍໄດ້ມີໂອກາດເດີນທາງໄປ Isthmus ແລະຂ້ອຍໄດ້ເຫັນຮູບພາບແລະວິດີໂອຂອງແມ່ຍິງແລະການຕໍ່ສູ້ແລະການມີສ່ວນຮ່ວມໃນຊີວິດສັງຄົມ, ການເມືອງແລະເສດຖະກິດຂອງພາກພື້ນ, ຈາກນັ້ນຕໍ່ມາຂ້ອຍກັບໄປຫາແມ່ຍິງເປັນສັນຍາລັກໃນຮູບແຕ້ມຂອງຂ້ອຍ. ການມີຢູ່ຂອງແມ່ຍິງແມ່ນພື້ນຖານ, ມັນແມ່ນຄ້າຍຄືການຈະເລີນພັນ, ແຜ່ນດິນໂລກ, ການສືບຕໍ່”.
ໂຣນັລໂດ Rojas
ລາວເກີດຢູ່ Tehuantepec ໃນປີ 1970:“ ຂ້ອຍໄດ້ໃຊ້ຊີວິດຕະຫຼອດຊີວິດແລະຂ້ອຍຕ້ອງເຮັດຈຸດ ສຳ ຄັນຂອງທຸກຢ່າງ. ທັດສະນະຄະຕິນັ້ນໄດ້ເຮັດໃຫ້ຂ້ອຍກ້າວໄປ ໜ້າ, ຕັ້ງແຕ່ເລີ່ມຕົ້ນປະຖົມແລະດ້ວຍການຊ່ວຍເຫຼືອຈາກແມ່ຂອງຂ້ອຍເທົ່ານັ້ນ, ຄອບຄົວທັງ ໝົດ ຕ້ອງໄດ້ຢູ່ລອດ. ຂ້ອຍໄດ້ສຶກສາສະຖາປັດຕະຍະ ກຳ ແລະການບູລະນະແລະສິ່ງນັ້ນໄດ້ຊ່ວຍຂ້ອຍໃຫ້ກ້າວ ໜ້າ ໃນການແຕ້ມຮູບ. ໃນໂຮງຮຽນພວກເຂົາໄດ້ສອນຂ້າພະເຈົ້າທິດສະດີກ່ຽວກັບສີສັນ, ແຕ່ເມື່ອໄດ້ຮັບຜົນ ສຳ ເລັດແລ້ວ, ຄົນ ໜຶ່ງ ຕ້ອງລືມມັນແລະແຕ້ມດ້ວຍພາສາຂອງພວກເຂົາ, ຮູ້ສຶກເຖິງສີສັນແລະສ້າງສະພາບແວດລ້ອມ, ຊີວິດ ໃໝ່”.
Felipe Morales
“ ຂ້ອຍເກີດຢູ່ໃນເມືອງນ້ອຍແຫ່ງ ໜຶ່ງ ໃນOcotlán, ແລະມີໂຮງລະຄອນແຫ່ງດຽວເທົ່ານັ້ນ, ພື້ນທີ່ດຽວທີ່ພວກເຮົາຕ້ອງສະທ້ອນແມ່ນສາດສະ ໜາ ຈັກ. ຕັ້ງແຕ່ຂ້ອຍຍັງເປັນເດັກນ້ອຍຂ້ອຍມີສາສະ ໜາ ຫຼາຍສະ ເໝີ ແລະຂ້ອຍສະແດງສິ່ງນັ້ນໃນຮູບແຕ້ມຂອງຂ້ອຍ. ເມື່ອບໍ່ດົນມານີ້, ຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ສະແດງຊຸດຮູບແຕ້ມທີ່ມີຫົວຂໍ້ທາງສາດສະ ໜາ ແລະຮີດຄອງປະເພນີທີ່ສະທ້ອນເຖິງປະສົບການຂອງຂ້າພະເຈົ້າ […] ມື, ກຳ ມະຈອນ, ເຂົາເຈົ້າ ນຳ ພາຂ້ອຍ, ມັນແມ່ນວິທີການ ໜຶ່ງ ເພື່ອດັດສ້າງໃຫ້ເຂົາເຈົ້າແລະໃຫ້ພວກເຂົາມີເນື້ອໃນຈິດໃຈ”.
Abelardo Lopez
ເກີດໃນປີ 1957 ໃນ San Bartolo, Coyotepec. ໃນເວລາອາຍຸສິບຫ້າປີ, ລາວໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນການສຶກສາດ້ານການແຕ້ມຮູບຂອງລາວຢູ່ໂຮງຮຽນສິລະປະໃນເມືອງ Oaxaca. ລາວເປັນສ່ວນ ໜຶ່ງ ຂອງກອງປະຊຸມສິລະປະຫັດຖະ ກຳ Rufino Tamayo:“ ຂ້ອຍມັກແຕ້ມສີສະພາບແວດລ້ອມທີ່ຂ້ອຍພັດທະນາຕັ້ງແຕ່ຂ້ອຍຍັງນ້ອຍ. ຂ້າພະເຈົ້າບໍ່ຕ້ອງການທີ່ຈະສະທ້ອນລັກສະນະ ທຳ ມະຊາດ, ຂ້າພະເຈົ້າພະຍາຍາມຕີຄວາມ ໝາຍ ທີ່ຂ້າພະເຈົ້າມັກ. ຂ້ອຍມັກທ້ອງຟ້າທີ່ຈະແຈ້ງ, ຮູບຮ່າງຂອງ ທຳ ມະຊາດໂດຍບໍ່ມີເງົາ, ແຕ້ມບາງສິ່ງບາງຢ່າງທີ່ເບິ່ງບໍ່ເຫັນ, ປະດິດຄິດແຕ່ງ. ຂ້າພະເຈົ້າທາສີໃນແບບທີ່ເຮັດໃຫ້ຂ້າພະເຈົ້າມີຄວາມສຸກທີ່ສຸດ, ດ້ວຍສະແຕມແລະແບບຂອງຂ້າພະເຈົ້າເອງ. ໃນເວລາທີ່ຂ້າພະເຈົ້າທາສີ, ຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ຮັບການປະຕິບັດໄປດ້ວຍຄວາມຮູ້ສຶກແລະຈິນຕະນາການຂອງ ທຳ ມະຊາດຫຼາຍກວ່າການຄິດໄລ່”.
