ຮຽນຮູ້ເພີ່ມເຕີມກ່ຽວກັບແຟຊັ່ນກ່ຽວກັບຄວາມງາມທີ່ມີໃນຍຸກອານານິຄົມແລະຜົນກະທົບທີ່ພວກເຂົາມີຕໍ່ອາຄານອານານິຄົມ.
ໃນປະເທດຂອງພວກເຮົາ, ສອງວັດທະນະ ທຳ ທີ່ລວມເຂົ້າກັນຢູ່ໃນອານານິຄົມມີຄວາມຮູ້ສຶກທາງສາສະ ໜາ ຢ່າງເລິກເຊິ່ງໃນພິທີ ກຳ, ຄວາມ ໝາຍ ແລະຄວາມເຊື່ອເກົ່າແກ່ທີ່ປະສົມເຂົ້າກັນເຮັດໃຫ້ເກີດແນວຄິດ ໃໝ່. ຄົນພື້ນເມືອງຍັງບໍ່ທັນໄດ້ຫາຍດີຈາກຄວາມແປກໃຈທີ່ເກີດຈາກການບຸກລຸກທີ່ຫຍາບຄາຍ, ເມື່ອລາວໄດ້ເຮັດວຽກ ໜັກ ໃນການກໍ່ສ້າງວັດແລະອາຄານຕ່າງໆ.
ການຈັດສັນຂອງການຕັ້ງຖິ່ນຖານໂດຍທົ່ວໄປໄດ້ປະຕິບັດຕາມສອງໂຄງສ້າງພື້ນຖານ: ໜຶ່ງ ແມ່ນຕາຂ່າຍໄຟຟ້າທີ່ມີຮູບຊົງດັ້ງເດີມ - ຮູບແບບ ໜຶ່ງ ທີ່ໃນສະຕະວັດທີສິບເຈັດນັກຂຽນ Bernardo de Balbuena, ໃນວຽກງານຂອງລາວ Grandeur Mexican, ຈະປຽບທຽບກັບແຜ່ນເຫຼັກ - ເຊິ່ງ ເຖິງແມ່ນວ່າການ ນຳ ໃຊ້ມັນມີຢູ່ທົ່ວໄປໃນຕົວເມືອງເອີຣົບໃນເວລານັ້ນ, ມັນແມ່ນການແກ້ໄຂທີ່ໄດ້ຮັບການຍອມຮັບຈາກປະຊາຊົນຫຼາຍຄົນຍ້ອນຄວາມລຽບງ່າຍ, ເຖິງແມ່ນວ່າມັນບໍ່ຄວນລືມວ່າການແຈກຢາຍຕົວເມືອງພື້ນເມືອງແທນທີ່ຈະເປັນຍ້ອນການຕັ້ງຄ່າທາງກວ້າງຂອງພື້ນທີ່ຕິດພັນກັບວິໄສທັດຂອງພວກເຂົາ. cosmology ຂອງໂລກແລະຈັກກະວານ.
ໂຄງສ້າງອື່ນແມ່ນການຕັ້ງຖິ່ນຖານທີ່ຕ້ອງປັບຕົວເຂົ້າກັບລັກສະນະພູມສາດຂອງທີ່ດິນ; ໃນກໍລະນີດັ່ງກ່າວຮູບແບບດັ່ງກ່າວໄດ້ປະຕິບັດຕາມຄວາມບໍ່ສະຖຽນລະພາບທາງດ້ານພູມສັນຖານ, ດັດແປງຖະ ໜົນ ແລະສີ່ຫລ່ຽມມົນເຂົ້າອ້ອມຂ້າງພວກມັນ. ລັກສະນະຂອງຕົວເມືອງທີ່ມີລັກສະນະການຂຸດຄົ້ນບໍ່ແຮ່ໄດ້ຈັດລຽງຫຼາຍຢ່າງໃກ້ຊິດກັບບັນດາແຮ່ທາດແລະເສັ້ນກ່າງໃບຂັ້ນບາງຄັ້ງກົງກັບເມືອງເກົ່າຂອງປະເທດສະເປນທີ່ມີຕົ້ນ ກຳ ເນີດມາໂມໂຣish.
ໃນຕອນຮຸ່ງເຊົ້າຂອງອານານິຄົມ, ຫຼາຍວັດແລະອະນຸສັນຍາທີ່ຖືກສ້າງຂຶ້ນໂດຍ ຄຳ ສັ່ງຮັກສາທີ່ມາສູ່ປະເທດສະເປນ ໃໝ່ (Franciscans, Dominicans ແລະ Augustinians), ໄດ້ຖືກສ້າງຂື້ນດ້ວຍຮູບແບບທີ່ຄ້າຍຄືກັບປ້ອມປາການ. ບັນດາຮາກຖານທີ່ຖືກຈັດຂື້ນໂດຍນັກກໍ່ສ້າງເຫຼົ່ານີ້ໄດ້ຖືກຈັດລຽງຕາມແບບທີ່ໄດ້ອະທິບາຍຂ້າງເທິງແລະຖະ ໜົນ ໃຫຍ່ເຮັດໃຫ້ພຣະວິຫານ, ເຊິ່ງການຕົກແຕ່ງໃນລະດັບທີ່ມີຄວາມງາມຕອບສະ ໜອງ ຕາມຮູບແບບສິລະປະຂອງເວລາ. ນີ້ແມ່ນບາງສ່ວນຂອງພວກເຂົາ.
Gothic: ມັນຖືກສ້າງຂື້ນໃນປະເທດຝຣັ່ງໃນທ້າຍສະຕະວັດທີ 12 ແລະແກ່ຍາວເຖິງສະຕະວັດທີ 15. ລັກສະນະຕົ້ນຕໍຂອງມັນແມ່ນການໃຊ້ພວງມະໄລ, ດອກກຸຫລາບປ່ອງຢ້ຽມແລະປ່ອງຢ້ຽມແກ້ວທີ່ເປື້ອນເປັນອົງປະກອບເຮັດໃຫ້ມີແສງພ້ອມທັງໂຄ້ງທີ່ຍັງມີຢູ່ ສຳ ລັບການສົ່ງກະແສໄຟຟ້າແລະກະແສໄຟຟ້າຈາກໂວນ. ສິ່ງທັງ ໝົດ ນີ້ມີບົດບາດໃນການຕົກແຕ່ງໃນເວລາດຽວກັນ, ເພາະວ່ານີ້ແມ່ນແບບທີ່ອວດອ້າງ. ສະຖານທີ່ສະຖາປັດຕະຍະ ກຳ ຂອງມັນຖືກ ກຳ ນົດໂດຍສາຍເສັ້ນຕັ້ງທີ່ຕັ້ງຄ່າຖັນແລະກະດູກຂ້າງຂອງມັນ, ເຊິ່ງໃນເວລາທີ່ປ່ຽນຄີຫຼັກແມ່ນປ່ຽນເປັນໂວນ. ມັນໄດ້ຖືກແນະ ນຳ ໃຫ້ແກ່ເມັກຊິໂກໃນສະຕະວັດທີ 16. ບໍ່ມີຕົວຢ່າງຂອງ Gothic ທີ່ບໍລິສຸດຢູ່ໃນປະເທດຂອງພວກເຮົາ.
Plateresque: ຮູບແບບທີ່ ໜ້າ ແປກປະຫຼາດນີ້ - ແບບປະສົມປະສານຂອງແນວໂນ້ມທີ່ ນຳ ສະ ເໜີ ໃນປະເທດສະເປນໂດຍນັກສິລະປິນເຢຍລະມັນ, ອິຕາລີແລະອາຣັບ -, ໄດ້ເກີດຂື້ນໃນປະເທດສະເປນຈົນຮອດທ້າຍສະຕະວັດທີ 15 ແລະພັດທະນາໃນຊ່ວງເຄິ່ງ ທຳ ອິດຂອງສະຕະວັດທີ 16. ໂດຍລວມແລ້ວ, ມັນໄດ້ກ່າວເຖິງວຽກງານທັງ ໝົດ ຂອງສະຖາປັດຕະຍະ ກຳ, ເຟີນີເຈີແລະສິລະປະນ້ອຍໆທີ່ໄດ້ຖືກສ້າງຂື້ນແລະປະຕິບັດໂດຍຊ່າງແກະສະຫຼັກ. ໃນອົງປະກອບ Plateresque ຂອງແບບ Gothic, ແບບ Renaissance ແລະ Moorish ຂອງອິຕາລີໄດ້ປະສົມເຂົ້າກັນ. ຄໍາຮ້ອງສະຫມັກຂອງມັນຢູ່ໃນປະເທດສະເປນໃຫມ່ແມ່ນມີຄວາມອຸດົມສົມບູນໂດຍການຕີລາຄາຂອງຊ່າງຝີມືພື້ນເມືອງ, ຜູ້ທີ່ໃຫ້ມັນມີການ ສຳ ພັດໂດຍສະເພາະເຄື່ອງ ໝາຍ ສັນຍາລັກຂອງສະເປນ. ໂດຍທົ່ວໄປ, ມັນແມ່ນລັກສະນະຂອງການ ນຳ ໃຊ້ການຕົບແຕ່ງທີ່ລ້ ຳ ຄ່າໂດຍອີງໃສ່ ຄຳ ແນະ ນຳ ກ່ຽວກັບຜັກ, ດອກໄມ້ແລະເຄື່ອງຫັດຖະ ກຳ ຢູ່ໃນ ໜ້າ ປະຕູແລະປ່ອງຢ້ຽມ, ພ້ອມທັງໃນຖັນແລະນັກພະຍາກອນ. ມັນຍັງມີ medallions ທີ່ມີການເປັນຕົວແທນຂອງການແຕກຂອງມະນຸດແລະຖັນແມ່ນ balustraded; ບາງປ່ອງຢ້ຽມຂອງກຸ່ມນັກຮ້ອງປະດັບປະດາແລະບາງຄັ້ງປ່ອງຢ້ຽມກຸຫລາບໃຫຍ່ໄດ້ຖືກ ນຳ ໃຊ້ໃນລັກສະນະຂອງພຣະວິຫານ Gothic ຂອງບັນດາຕົວເມືອງເອີຣົບ.
Baroque: ມັນໄດ້ເກີດຂື້ນເປັນວິວັດທະນາການເທື່ອລະກ້າວຂອງຮູບແບບ Renaissance ແລະໄລຍະເວລາຂອງມັນປະກອບດ້ວຍປະມານປີ ທຳ ອິດຂອງສະຕະວັດທີ 17 ຫາທ້າຍປີທີສິບແປດ, ເຖິງແມ່ນວ່າມີໄລຍະຂອງມັນເອງຂອງການພັດທະນາຢ່າງເປັນລະບົບໃນການຄົ້ນຫາຮູບແບບ ໃໝ່ ແລະເສັ້ນລວດລາຍຕ່າງໆ. ຮູບແບບດັ່ງກ່າວຍັງໄດ້ບັນລຸວຽກງານການແຕ້ມຮູບແລະປະຕິມາ ກຳ ທີ່ເຮັດໃນຊ່ວງເວລາ.
Sober ຫຼືການປ່ຽນແປງ Baroque: ມັນມີໄລຍະເວລາປະມານສັ້ນໆ, ອາດຈະມາຈາກປີ 1580 ເຖິງ 1630. ມັນໄດ້ຖືກສະແດງໂດຍການ ນຳ ໃຊ້ການຕົບແຕ່ງຜັກໃນຮົ້ວປະຕູແລະປະຕູໂຄ້ງ, ຖັນແບ່ງອອກເປັນສາມພາກສ່ວນປະດັບດ້ວຍການປ່ຽນແປງທີ່ຈັດເປັນແນວຕັ້ງ, ແນວນອນຫລືໃນຮູບແບບຂອງກະຕ່າ zigzag ແລະ cornices ທີ່ລອກອອກດ້ວຍ moldings ແລະ inlays.
Solomonic Baroque: ໄລຍະເວລາຂອງໄລຍະເວລາ Baroque ນີ້ແມ່ນໃນລະຫວ່າງປີ 1630 ເຖິງ 1730. ການ ນຳ ສະ ເໜີ ຂອງມັນຢູ່ໃນເອີຣົບແມ່ນຍ້ອນສະຖາປະນິກອີຕາລີ Bernini, ຜູ້ທີ່ຄັດລອກຄໍ ລຳ ທີ່ຊາວອາຣັບພົບເຫັນຢູ່ໃນສະຖານທີ່ທີ່ວິຫານໂຊໂລໂມນຖືວ່າເປັນ. . ຮູບແບບດັ່ງກ່າວໄດ້ລວມເອົາການ ນຳ ໃຊ້ຖັນ helical ເຫຼົ່ານີ້ເຂົ້າໃນການຕົບແຕ່ງທົ່ວໄປຂອງອາຄານຂອງວັດແລະອາຄານຕ່າງໆ, ກັບຄືນມາໃນແງ່ມຸມຂອງຮູບແບບທີ່ຜ່ານມາແລະເສີມສ້າງມັນດ້ວຍບາງຮູບແຕ້ມຂອງມັນ.
ຮູບແບບ Sto Baroque ຫຼື churrigueresque: ມັນໄດ້ຖືກນໍາໃຊ້ເປັນຮູບແບບຕົກແຕ່ງລະຫວ່າງປີຂອງປີ 1736 ແລະ 1775 ປະມານ. ມັນໄດ້ພັດທະນາມາຈາກການຕີຄວາມ ໝາຍ ຄືນ ໃໝ່ ທີ່ສ້າງຂື້ນໂດຍບັນດານັກສະຖາປະນິກເອີຣົບ, ຂອງຖັນກະເຣັກເຊິ່ງປະກອບດ້ວຍແທ່ນຫີນປູນທີ່ເປັນພວງມະໄລ, ປະດັບປະດາດ້ວຍພະທາດຫລືພະທາດຕ່າງໆ. ມັນຖືກ ນຳ ສະ ເໜີ ຢູ່ປະເທດສະເປນໂດຍສະຖາປະນິກໂຮເຊ Benito de Churriguera - ເພາະສະນັ້ນຊື່ -, ມັນມີວັນເວລາຂອງມັນຢູ່ປະເທດແມັກຊິໂກ. Jerónimo de Balbásແມ່ນຜູ້ທີ່ແນະ ນຳ ລາວໃຫ້ແກ່ປະເທດ. ເຖິງແມ່ນວ່າມັນໄດ້ຖືກກ່າວເຖິງວ່າແບບດັ່ງກ່າວໄດ້ຮັບມໍລະດົກທີ່ແນ່ນອນຈາກ Plateresque, ລົດຊາດພິເສດຂອງມັນ ສຳ ລັບເຄື່ອງປະດັບປະດັບປະດາກໍ່ໄດ້ເຮັດໃຫ້ມັນມີຄວາມປະດິດສ້າງທີ່ສຸດຂອງບັນດາເຄື່ອງປະດັບທີ່ເຕັມໄປດ້ວຍພະລາຊະວັງ, ກະເບື້ອງ, ດອກກຸຫລາບແລະເທວະດາທີ່ປົກຄຸມທັງ ໝົດ ຂອງອາຄານ.
ເອັກຣາເບຣາກ້າ: ມັນແມ່ນການເພີ່ມເຕີມແບບບໍ່ມີ ກຳ ນົດຂອງລັກສະນະປະດັບປະດາຂອງ churrigueresque, ເຊິ່ງສ້າງການຫັນປ່ຽນແລະຜິດປົກກະຕິຂອງອົງປະກອບສະຖາປັດຕະຍະ ກຳ ແບບບູຮານ, ແບບແປກປະຫຼາດແລະ churrigueresque ສົ່ງຜົນໃຫ້ອົງປະກອບໄມ້ປະດັບທີ່ງົດງາມເຊິ່ງຍົກສູງສັດສ່ວນ. ຮູບແບບດັ່ງກ່າວໄດ້ບັນລຸຄວາມສົມບູນແບບດ້ານເຕັກນິກທີ່ດີເລີດໃນການສ້າງແບບ ຈຳ ລອງແລະແກະສະຫຼັກໄມ້.
Neoclassic: ມັນແມ່ນກະແສສະໄຕທີ່ປະກົດຂື້ນໃນເອີຣົບໃນໄລຍະພາກທີສອງຂອງສະຕະວັດທີ 18 ໂດຍມີຈຸດປະສົງໃນການປະຕິບັດບັນດາມາດຕະຖານການຕົກແຕ່ງຂອງແບບເກົ່າແກ່ແບບເກົ່າແກ່ຂອງປະເທດເກຣັກແລະໂລມ. ຄວາມ ສຳ ຄັນຂອງສະຖາບັນຢູ່ປະເທດແມັກຊິໂກໃນສະຕະວັດທີ 18 ແມ່ນມີອິດທິພົນຫຼາຍຕໍ່ການຍອມຮັບຂອງ neoclassical, ນອກ ເໜືອ ຈາກການຂະຫຍາຍຕົວທາງເສດຖະກິດທີ່ປະເທດສະເປນ ກຳ ລັງຈະຜ່ານ.
